Arnold Bocklin. "Ilha morta"
1880 Óleo sobre tela. 111 x 115 cm Kunstmuseum, Basileia
1880 Madeira, óleo. 111 x 115 cm Museu Metropolitano de Arte, Nova York
1883 Madeira, óleo. 80 x 150 cm Museus Estatais, Berlim
1886 Madeira, têmpera. 80 x 150 cm Museu de Belas Artes, Leipzig.
Tudo no mundo deve ser entendido como um mistério.
Giorgio de Chirico
Cidadão Europeu
Arnold Böcklin pode legitimamente ser chamado de cidadão europeu. Nasceu em 1827 na Suíça, em Basileia, estudou pintura na Academia de Artes de Düsseldorf e viajou muito na juventude. Ele não gostou de Paris e passou apenas um ano lá, e se estabeleceu em Roma por sete anos. Aqui, em 1853, ele se casou felizmente com uma beldade italiana de dezessete anos.
Arnold Bocklin. Auto-retrato. 1873
Juntamente com a sua numerosa família (o casal Böcklin teve 14 filhos, 8 dos quais morreram muito jovens), o artista mudou-se várias vezes: de Roma para a sua terra natal, Basileia, depois para Hanover, para Munique, para Weimar, de lá novamente para Roma, novamente para Basileia, novamente para Munique, de lá para Florença, depois para Zurique... Ele passou os últimos nove anos de sua vida na Itália e morreu em 1901 em sua villa perto de Fiesole.
Esses movimentos intermináveis tiveram bons motivos: na juventude - o desejo de ver com os próprios olhos os monumentos da arte clássica da Itália, mais tarde - convites para trabalhos docentes, grandes encomendas (Böcklin não só pintou quadros, mas também decorou interiores com afrescos) , a necessidade de dar às crianças uma boa educação e, por último, mas não menos importante, a falta de dinheiro.
(A fama não chegou a Böcklin imediatamente; a opinião do público, como ele admitia francamente, não o incomodava muito; ele não sabia trabalhar para agradar os clientes e às vezes brigava com aquelas pessoas de quem dependia seu bem-estar. )
Tal mobilidade permitiu a Böcklin não só ver e conhecer grandes contemporâneos de diversos países, mas também sintetizar em sua obra as ideias artísticas que entusiasmavam a Europa da época. Ele foi chamado de simbolista e neoclassicista, o último romântico e arauto do surrealismo.
No mundo dos faunos e ninfas
Böcklin começou com paisagens românticas. Sinais característicos de romantismo são frequentemente encontrados em suas obras maduras: nuvens rodopiantes, sombras misteriosas e flashes de luz, pilhas de pedras, ondas furiosas, ruínas pitorescas, vilas solitárias em praias desertas...
A natureza mediterrânea amigável, o sol do sul e, mais importante, o contato com a arte clássica da Itália, principalmente com os antigos afrescos romanos em Pompéia, sugeriram novos temas ao artista: personagens mitológicos apareceram nas telas de Böcklin. O artista parecia ter aberto uma janela para um país feliz, onde o deus da floresta Pã toca sua flauta nos juncos, a noite das fadas banha a terra pacificamente adormecida com sementes de papoula, Tritão sopra uma concha do mar, Nereidas espirram entre as ondas e ninfas brincam em prados floridos.
Nas suas pinturas, Böcklin dialoga constantemente com o património da arte europeia, respondendo aos grandes antecessores - os mestres da Idade Média, artistas do Renascimento, do Barroco, do Classicismo - com as suas próprias “réplicas” das suas obras. Por exemplo, o enredo de “Autorretrato com a Morte Guinchando em um Violino” (1872) remonta ao famoso afresco medieval “Dança da Morte” em Basileia e à pintura de Hans Holbein, o Jovem.
As obras posteriores do artista pertencem estilisticamente ao século XX. Na série “Guerra” (1896-97) e na pintura “Praga” (1898), o classicismo e o equilíbrio dão lugar à expressão aberta: cavalos loucos carregam um exército sobrenatural de não-humanos sobre a terra, e uma praga desce sobre uma cidade moribunda em um dragão alado.
Böcklin limpa a realidade de tudo que é momentâneo, cotidiano, concreto. Sua imagem é dotada de uma espécie de autenticidade mágica e ao mesmo tempo de eufemismo.
O simbolismo de Böcklin não era livresco, nem teórico, mas sentido, natural - ele representava objetos e elementos de tal forma que uma certa essência misteriosa e indescritível era sentida por trás da casca externa.
Essa habilidade hipnotizante de Böcklin foi plenamente demonstrada em seu filme principal, “Ilha dos Mortos”.
"Imagem para sonhos"
Böcklin normalmente não dava títulos às suas obras, mas o nome “Ilha dos Mortos” provavelmente pertence ao próprio artista: em abril de 1880, ele escreveu de Florença ao cliente da pintura, o filantropo Alexander Günther, que “Ilha de the Dead” (“Die Toteninsel”) será concluído em breve.
A primeira versão da pintura “Ilha dos Mortos”. 1880
A pintura ainda não estava concluída quando Böcklin recebeu uma encomenda da jovem viúva Maria Berna para um “quadro para sonhos” (“Bild zum Träumen”). O cliente, que pode ter visto a primeira versão inacabada de “A Ilha”, tornou-se proprietário da segunda. É interessante que a figura com uma mortalha branca em pé em um barco e o sarcófago à sua frente estivessem ausentes na primeira e na segunda versões da pintura e foram acrescentados pelo artista um pouco mais tarde.
Segunda versão da pintura "Ilha dos Mortos", 1880
Böcklin completou a terceira versão de “A Ilha” em 1883, a pedido do colecionador e editor berlinense Fritz Gurlitt, e em 1884 as dificuldades financeiras levaram o artista a criar uma quarta versão da pintura (perdida durante a Segunda Guerra Mundial).
A terceira versão da pintura “Ilha dos Mortos. 1883
O artista pintou “A Ilha” pela quinta vez em 1886 para o Museu de Belas Artes de Leipzig.
Quinta versão da pintura "Ilha dos Mortos", 1886
Para crédito de Böcklin, ele não copiou a pintura, mas cada vez desenvolveu o enredo de uma nova maneira, mantendo a base da composição, mas mudando tamanho, técnica, esquema de cores, iluminação e encontrando novos tons de humor - da desesperança sombria à tragédia esclarecida. Juntas, as quatro versões existentes de “A Ilha” parecem fazer parte de um réquiem solene, em que a tristeza sublime dá lugar à paz profunda e o tempo retrocede antes da eternidade.
O enredo do filme é baseado no antigo mito de que as almas dos heróis e favoritos dos deuses encontram seu refúgio final em uma ilha isolada. A ilha dos mortos é banhada pelas águas espelhadas do deserto do rio subterrâneo Acheron, através do qual o barqueiro Caronte transporta as almas dos mortos.
É claro que os historiadores da arte se perguntam qual ilha inspirou Böcklin. As falésias claras da “Ilha dos Mortos” lembram muito as paisagens das ilhas vulcânicas Pontine e dos recifes Faraglioni na costa de Capri, que Böcklin pôde ver durante sua viagem a Nápoles.
Rochas Faraglioni na costa de Capri
Não podemos deixar de recordar a ilha-cemitério de San Michele, perto de Veneza, onde os corpos dos falecidos são transportados em gôndolas e onde os mesmos “ciprestes de luto” escuros sobem ao céu como na pintura de Böcklin.
Ciprestes de luto na ilha cemitério de San Michele, perto de Veneza
Estas árvores, simbolizando a vida eterna, são tradicionalmente plantadas na Itália em cemitérios, mosteiros e perto de igrejas.
Mas não importa em que ilha Böcklin se inspirou, ele conseguiu se desligar da natureza e transmitir o principal - esta ilha com criptas escavadas nas rochas e um pequeno cais não pertence à vida terrena, está localizada em outro espaço, inacessível às coisas vivas.
Um barco com porta-aviões, uma figura envolta e um sarcófago não perturba o silêncio deste mundo fantasmagórico, melancólico e desprovido de fôlego vivo, mas belo à sua maneira.
“Ilha dos Mortos” no interior da época
Depois que o famoso artista gráfico Max Klinger criou uma água-forte reproduzindo a terceira versão de “A Ilha” em 1855, e o dono da pintura, Fritz Gurlitt, lançou esta água-forte em uma grande edição, “A Ilha dos Mortos” conquistou todos Europa.
Max Klinger. Gravura baseada na pintura “Ilha dos Mortos” de Böcklin
Fonte Böcklin
Segundo um contemporâneo, na virada do século “quase não havia família alemã onde não estivessem penduradas reproduções das pinturas de Böcklin”. E não apenas alemão. A famosa reprodução adornava o escritório de Sigmund Freud em Viena, e o pai da psicanálise mencionou Böcklin em suas palestras. Ela estava pendurada acima da cama no quarto de V. I. Lenin em Zurique, como evidenciado por uma fotografia de arquivo (não está claro se a água-forte pertencia aos proprietários da casa ou ao inquilino). Na fotografia da sala de jantar do destacado político francês Georges Clemenceau vemos a mesma gravura.
A melancolia de “A Ilha” refletia exatamente o clima da sociedade que era denotado pela palavra “decadência” - vaga melancolia, pressentimentos sombrios, interesse ganancioso pelo outro mundo, uma sensação de cansaço da vida, rejeição da dura realidade terrena.
Nas salas de estar onde aconteciam as sessões, “Ilha dos Mortos” era bastante apropriada. A imagem foi percebida pelos contemporâneos como um réquiem de toda uma época, como um adeus a uma cultura baseada em valores humanísticos e em retirada sob o ataque da industrialização. A atmosfera mágica da “Ilha” atraiu artistas de vanguarda. O pioneiro do surrealismo na poesia, Guillaume Apollinaire, colocou “A Ilha” no mesmo nível da Vênus de Milo, da Mona Lisa e dos afrescos da Capela Sistina; o criador da pintura metafísica, Giorgio de Chirico, contou com Böcklin entre seus professores, Max Ernst reconheceu a influência de Böcklin, e Salvador Dali expressou seu respeito por ele na pintura “A verdadeira imagem da ilha dos mortos de Arnold Böhlin na hora de Oração Vespertina” (1932).
Salvador Dalí. Uma representação verdadeira da Ilha dos Mortos por Arnold Bölin na hora da oração da noite. 1932
Böcklin também foi um ídolo da intelectualidade russa. Segundo Kuzma Petrov-Vodkin, reproduções da pintura de Böcklin “foram espalhadas por toda a nossa província e penduradas nas salas da juventude progressista”.
Böcklin foi citado por Wassily Kandinsky em seu tratado “Sobre o Espiritual na Arte” (1910). “Na pintura, amo Böcklin acima de tudo”, admitiu Leonid Andreev. Valentin Serov escreveu de Florença em 1887: “Os ciprestes balançam como Böcklin”.
Böcklin foi elogiado em suas críticas por Igor Grabar e Maximilian Voloshin, Alexander Benois e Anatoly Lunacharsky. Sergei Rachmaninov, profundamente impressionado com a pintura, cuja quinta versão viu em Leipzig, escreveu o poema sinfônico “Ilha dos Mortos” em 1909 (no total, cinco obras musicais inspiradas nesta pintura foram criadas na Europa em 1890- década de 1910).
Böcklin era, claro, um estranho para Vladimir Mayakovsky: tendo conhecido as irmãs Lilya e Elsa Kagan, ele, como Lilya lembrou mais tarde, “sobreviveu da casa da ‘Ilha dos Mortos’”.
Mas Maiakovski não podia ignorar este símbolo da época: “Do muro à cidade, o Böcklin em expansão // colocou a “Ilha dos Mortos” em Moscou”, escreveu ele no poema “Sobre Isto” (1923). Na década de 1920 A popularidade de Böcklin já estava em declínio. Os escarnecedores Ilf e Petrov não perderam a oportunidade de rir em “As Doze Cadeiras” de seu ídolo recente, pendurando “A Ilha” na sala da cartomante a quem a viúva de Gritsatsuev veio: “Acima do piano estava pendurada uma reprodução da obra de Böcklin pintando “Ilha dos Mortos” em uma moldura de carvalho polido verde escuro fantasia, sob vidro.
Um canto do vidro já havia caído há muito tempo, e a parte nua da imagem estava tão coberta de moscas que se misturava completamente com a moldura. Já não era possível descobrir o que se passava nesta parte da ilha dos mortos.” Porém, mais tarde a imagem teve admiradores inesperados, um dos quais foi... Adolf Hitler.
Tentando construir a base cultural da ideologia nazista, ele “nomeou” Böcklin como o artista que mais profundamente expressou a “germanidade” e o “espírito ariano”, assim como escolheu o filósofo Nietzsche e o compositor Wagner para o mesmo propósito. Em “A Ilha”, o Führer ficou obviamente impressionado com a ideia da escolha de heróis, “representantes de uma raça superior”, premiados com a paz eterna onde as almas da turba não têm acesso.
Em 1933, Hitler comprou a terceira versão da pintura (no total ele possuía 16 obras de Böcklin), que foi inicialmente localizada em sua residência em Berghof, e a partir de 1940 adornou a Chancelaria do Reich em Berlim. Uma fotografia tirada em 12 de novembro de 1940 sobreviveu, na qual Hitler e Molotov negociam tendo como pano de fundo uma pintura de Böcklin.
Nesta crônica, Hitler e Molotov estão negociando tendo como pano de fundo a versão berlinense de “Ilha dos Mortos”
É claro que não há razão para realmente considerar Böcklin um arauto da ideologia do nazismo, mas, no entanto, a elevada avaliação que o Führer fez do pintor minou completamente a autoridade do “artista favorito de Hitler” nos anos do pós-guerra.
Böcklin finalmente saiu de moda, mas não foi considerado um clássico. Nos livros de história da arte publicados na segunda metade do século 20, ele geralmente recebia apenas algumas linhas, e mesmo assim mornas.
Mesmo na antiga popularidade do artista, os críticos de arte muitas vezes viam evidências do baixo nível de seu trabalho. O caso na história da arte europeia não é novo e bastante compreensível: afinal, o ponto de partida para o desenvolvimento da pintura do século XX foi a obra dos impressionistas - opositores e antagonistas de Böcklin.
O século seguinte reabilitou o artista: uma exposição dedicada ao centenário da sua morte foi realizada com sucesso triunfante em 2001-2002. em Basileia, Paris e Munique. Catálogos respeitáveis e álbuns de monografias foram publicados, artigos sérios foram escritos sobre Böcklin e filmes para televisão foram feitos. E embora o nome de Arnold Böcklin permaneça insuficientemente conhecido do público de hoje, este artista já nos regressa de um longo e, ao que parece, imerecido esquecimento.
Marina Agranovskaia
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Esta versão da pintura de Arnold Böcklin é mantida no Hermitage
Os rumores de que o Hermitage abriga uma pintura-troféu da coleção de Hitler são exagerados
Existem mistérios que temos que desvendar de século em século. Há muitos deles em l'Hermitage, mas mesmo entre eles a história que se destaca está ligada à pintura do famoso artista simbolista suíço Arnold Böcklin “Ilha dos Mortos” - uma das obras favoritas de Salvador Dali, Sergei Rachmaninoff e... Adolf Hitler.
A trama é baseada em um antigo mito de que as almas dos heróis e favoritos dos deuses encontram seu refúgio final em uma ilha isolada banhada pelas águas do Estige. As almas dos meros mortais não recebem tal honra.
A tela retrata o timoneiro mitológico Caronte, que transporta as almas dos mortos através do rio da morte. A ilha para onde se dirige seu barco é uma rocha semicircular, semelhante a um anfiteatro, onde apenas ciprestes de cemitério crescem entre as criptas. Na verdade, isso é tudo. Além do fato de que esta bela pintura sombria levou Salvador Dali a escrever sua própria tela, “A verdadeira imagem da “Ilha dos Mortos” de Arnold Böcklin na Hora da Oração Vespertina”, nosso grande compositor Rachmaninoff se inspirou no poema sinfônico “ Ilha dos Mortos”, e o romance homônimo do escritor americano de ficção científica Roger Zelazny.
A pintura de Böcklin foi repetidamente refletida no cinema, mas isso foi mais tarde, e no início do século XX, as belas reproduções alemãs de “Ilha dos Mortos” tornaram-se uma decoração obrigatória não só dos lares europeus, mas também, segundo o adequado testemunho do artista Petrov-Vodkin, “foram espalhados pela nossa província e pendurados nos quartos da juventude avançada”. Arseny Tarkovsky escreve sobre a pintura como um sinal irremediavelmente desaparecido dos tempos pré-revolucionários: “Onde está a “Ilha dos Mortos” numa moldura decadente?/Onde estão os sofás vermelhos macios?/Onde estão as fotografias de homens com bigodes? /Onde estão os aviões de junco?”
Como detalhe padrão de interior com pretensões de sofisticação, a reprodução está presente nas obras de Vladimir Nabokov, Vladimir Mayakovsky, Teffi, Ilya Erenburg, e em “As Doze Cadeiras” aparece ao lado da pretensiosa Madame Gritsatsueva. Esta é a insanidade das mentes iluminadas do final do século XIX e início do século XX. poderia, seguindo Ilf e Petrov, ser considerado kitsch, autoparódia, se não fosse pelos grandes nomes dos fãs mais fervorosos da sinistra “Ilha”. Decorava o escritório de Sigmund Freud em Viena, estava pendurado sobre a cama do quarto de Lenin em Zurique e era objeto da admiração de Trotsky. Finalmente, Hitler ficou tão fascinado por esta trama mística que a pintura encontrou lugar na Chancelaria do Reich. (A propósito, nada disso era comum com Stalin. Seu gosto era mais simples; ele preferia a ópera clássica às delícias simbolistas).
Hitler geralmente amava Böcklin, colecionando quase duas dúzias de suas pinturas. Após a guerra, a sua “Ilha dos Mortos” foi transferida para a Galeria Nacional de Berlim, onde permanece até hoje. Isso não é uma reprodução. O fato é que Böcklin pintou o quadro de 1880 a 1886 em diversas versões, mudando cada vez o enredo, as dimensões, a técnica de execução e o esquema de cores da imagem, mas mantendo a base da composição. A primeira versão está guardada no Museu de Basileia, a segunda no Metropolitan Museum of Art de Nova York, a terceira, “Hitler” - em Berlim, a quarta foi comprada por Hans Heinrich Thyssen-Bornemisza, mas dizem que foi perdida durante a Segunda Guerra Mundial, o quinto está guardado no Museu de Leipzig e, finalmente, o sexto está em nosso Hermitage.
Mas há outra visão. Assim, o chefe do setor de pintura dos séculos XIX-XX e escultura do departamento de belas artes da Europa Ocidental do State Hermitage, Boris Asvarishch, com quem nos encontramos em seu escritório com uma vista maravilhosa do Neva, acredita que lá não eram seis, mas cinco pinturas. Quando peço que ele comente o boato de que no Hermitage há uma pintura da coleção pessoal de Hitler que acabou aqui como troféu, ele fica muito irritado e chama isso de “besteira”.
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Nesta crônica, Hitler e Molotov estão negociando tendo como pano de fundo a versão berlinense de “Ilha dos Mortos”
“Por volta de 1900, a pintura ‘Ilha dos Mortos’ era incrivelmente popular”, explica o crítico de arte. — Böcklin escreveu quatro versões dele. A quinta foi escrita em conjunto com o filho do artista. No escritório, Hitler tinha uma das cinco opções – parece a terceira. Esta pintura é mantida na Galeria Nacional de Berlim. A pintura, que está no Hermitage, não tem nada a ver com Hitler. Obviamente, ela foi trazida para cá pelo mesmo filho de Böcklin, que era parente da Rússia (Carlo Böcklin casou-se com a filha do editor do Moskovskie Vedomosti, Vladimir Gringmut. - Trud), e ela permaneceu aqui. Estava em mãos privadas e essas pessoas transferiram-no para l'Hermitage “para armazenamento a longo prazo com direito a exposição” - existe um termo de museu. É por isso que estamos divulgando isso. Essa é a história toda."
À minha pergunta sobre as razões da megapopularidade da pintura de Böcklin, Boris Asvarishch respondeu: “Quando as pessoas vivem bem, gostam muito de falar sobre a morte e assuntos semelhantes. “Ilha dos Mortos” surgiu desse interesse.” Em seu artigo dedicado à pintura de Böcklin, Boris Asvarishch escreve: “Não houve outro autor na vida europeia que a princípio causou tantos mal-entendidos e irritação, depois foi deificado literalmente por todo o continente, e imediatamente após sua morte foi quase instantaneamente remetido para esquecimento."
Böcklin morreu em 1901. Enquanto isso, foi preservado um documentário em que Adolf Hitler e Vyacheslav Molotov negociam em 12 de novembro de 1940, tendo como pano de fundo a “Ilha dos Mortos”. Atrás do Führer, uma figura em uma túnica branca é visível em um barco, lacunas acima das silhuetas de uma montanha, as copas dos ciprestes...
É interessante que agora a famosa pintura não possa ser vista em São Petersburgo. “Exposição de pintura da Europa Ocidental dos séculos XIX-XX. está se mudando para a Sede Principal de l'Hermitage”, disse Asvarishch. “Parte dela já mudou e está aberta.” O curador prometeu que a exposição estará totalmente aberta durante o verão.
Ilha morta ,Parabéns aos cinco magníficos, dos quais apenas dois vivem actualmente na Letónia, se não me engano!
Primeiro, uma história sobre as pinturas e depois sobre o local para o qual o jogo de adivinhação foi concebido. É melhor não procurar pessoas particularmente impressionáveis. A propósito, quanto à questão de quanto nos lembramos de eventos ocorridos há menos de cem anos.
Antes de dar a resposta ao jogo de adivinhação, quero mostrar que séries lógicas formavam as fotografias então propostas, que pensamentos deveriam sugerir.
As fotos nº 3 e 4 da postagem de adivinhação ficaram assim:
Muitos descobriram onde fica - na Rússia, em Vyborg, no Parque Mon Repos.
A Capela de Ludwigsburg foi construída entre 1822 e 1830 segundo projeto do arquiteto inglês C.H. Tetama. A partir dessa época, a ilha se transformou na necrópole da família dos barões Nikolai e recebeu o nome de Ludwigstein. Ilha na litografia de J. Jacotte (1840):
O nome oficial do lugar é Ilha Ludwigstein e Capela Ludwigsburg. Extraoficialmente, a ilha é chamada de Ilha dos Mortos:
Agora não há estrada terrestre para a Ilha dos Mortos de Vyborg, que circunda a necrópole com um véu adicional de sigilo:
As fotos nº 6 e 7 na postagem de adivinhação são Arnold Böcklin, pinturas “Ilha dos Mortos”, as obras mais famosas do pintor, artista gráfico e escultor suíço; um dos mais destacados representantes do simbolismo nas belas-artes europeias do século XIX:
O artista criou cinco (possivelmente seis) versões da pintura sobre este tema. Todos eles foram pintados na Itália ao longo de vários anos e diferiam entre si em detalhes de composição e esquema de cores; quatro sobreviveram até hoje, que agora estão em Basileia, Nova York, Berlim e Leipzig.
“Ilha dos Mortos” é a pintura mais famosa e misteriosa de Böcklin, que se tornou um ícone do simbolismo. Uma ilha misteriosa com uma entrada que lembra o portão de um cemitério parece surgir da superfície escura da água do mar. A composição da tela é rigorosamente pensada: as verticais rítmicas dos ciprestes e das rochas de mármore com cavernas estreitas contrastam com a horizontal do mar. Um barco com um remador e uma figura envolta em branco aproxima-se lentamente da ilha.
Talvez a imagem remonte à antiga tradição descrita pelo amigo de Nietzsche, o filólogo E. Rohde: os favoritos dos deuses e heróis são enterrados nas ilhas e as massas ficam com o submundo. Uma coisa é certa - “Ilha dos Mortos” é uma reflexão poética sobre o curso histórico do tempo, sua transitoriedade e a solidão do homem no mundo.
A pintura mostra um barco no qual está instalado um caixão. À frente, além do rio Estige, há uma enorme ilha sombria. Olmos gigantescos pendem sobre o barco enquanto ele navega lentamente em direção a um pequeno cais escavado em uma pequena baía natural. Em ambos os lados da ilha existem criptas funerárias escavadas em rocha sólida. Até a figura solitária de Caronte parado no barco parece um cadáver coberto por uma mortalha, e é ela quem primeiro atrai a atenção do espectador. A colocação da figura reta no centro da imagem atrai inevitavelmente o olhar para as árvores e vice-versa, num movimento circular contínuo. Um fragmento de mosaico desta pintura foi preservado no Cemitério Vvedensky (colunata no túmulo de Georg Lyon e Alexandra Ivanovna Rozhnova, década de 1910, oficina "Rob.Guidi St. Petersburg"). Era uma vez um mosaico duplo que também decorava o Cemitério Luterano de Smolensk (a lápide de Gustav Bayermeister, membro da comunidade alemã em São Petersburgo).
No início do século XX, o artista alemão Max Klinger fez uma famosa gravura baseada na pintura “Ilha dos Mortos”, que tornou este enredo de Böcklin mundialmente famoso:
Em 1908, S.V. Rachmaninov escreveu um poema sinfônico para a pintura “Ilha dos Mortos” (“Ilha dos Mortos” Op. 39.). Mais tarde, ainda impressionado com as pinturas de Böcklin, comprou sua villa "Senar" na Suíça apenas por causa de sua semelhança com a pintura. O compositor ainda mandou explodir as rochas da margem do lago para realçar ainda mais a semelhança da paisagem real com a pintura de Böcklin. Uma das reproduções estava pendurada na cama de Lenin em Zurique.
As pinturas 8 e 9 são obras de Hans Rudi Giger, um artista realista de fantasia suíço mais conhecido por seu trabalho de design para o filme Alien. O jogo de adivinhação incluiu duas de suas obras baseadas na mesma pintura de Böcklin:
Assim, as seis pinturas do jogo de adivinhação são chamadas de “Ilha dos Mortos”, e parece que o lugar letão também deveria ser chamado assim. No entanto...
Esta linha lógica foi violada pela foto nº 5 daquela linha:
Esta também é uma ilha, mas desta vez em Minsk. E é chamado assim:
Foi equipado pelo seguinte motivo (ver parágrafo 3):
Se as fotos anteriores são apenas necrópoles, então aqui está um memorial da glória militar:
E daqui voltamos à foto nº 2 - uma sequência lógica nos levou ao fato de que esta é uma ilha tematicamente associada à morte e, presumivelmente, à glória militar:
É isso mesmo - esta é a Ilha da Morte no Rio Daugava (Dvina Ocidental) na Letónia. Você percebe alguma coisa neste fragmento?
Na ampliação máxima, ao fotografar da margem oposta do rio, o obelisco na margem da Ilha da Morte torna-se visível:
Em letão, a ilha é chamada Naaves sala:
Fotografias do obelisco da ilha tiradas no final da década de 1920 e em 1934. Em primeiro plano está o monumento ao Artilheiro Desconhecido, erguido pelos batedores em 1930:
Você já percebeu que este obelisco está de alguma forma ligado à Primeira Guerra Mundial. Obelisco para guerreiros caídos na Ilha da Morte.
Linha de frente em 1914-1917. A Ilha da Morte está localizada no topo da linha de frente, a aproximadamente 20 quilômetros rio abaixo de Riga:
Durante a Primeira Guerra Mundial, durante a retirada das tropas russas, as chamadas. A cabeça de ponte de Iskul (da Ilha Dole até a foz do Rio Ogre) ou “Ilha da Morte” tornou-se o local da façanha de duas companhias do exército russo, que bloquearam o caminho do inimigo até a travessia; foi então mantida por dois anos, e ambos os lados sofreram pesadas perdas. Naquela época, a ilha ainda era uma península.
Defesa por tropas russas e fuzileiros letões de uma área fortificada na margem esquerda do Daugava, em frente a Ikskile (“Ilha da Morte”), enquanto as forças principais estavam na sua margem direita:
Esquema em letão. Eu traduzo as assinaturas para ele:
- trincheiras das tropas russas
- trincheiras do exército alemão
- cerca de arame farpado
- ponte temporária
- ponto de travessia de barco
- ponto de travessia de barco:
O local das batalhas da Primeira Guerra Mundial é uma península com uma área de 2 quilômetros quadrados - 3,5 km a oeste da estação ferroviária de Ikskile. Desde março de 1916, o 3º Kurzeme e o 2º batalhão de fuzileiros letões ajudaram as unidades russas a defender esta pequena cabeça de ponte, que o exército russo, ao recuar para a margem direita do Daugava no outono de 1915, manteve na margem esquerda do rio. As fortificações foram bombardeadas intensamente dia e noite. As unidades de defesa mudavam quase a cada três semanas. Bombardeio do local na foto da época:
Ponte para pedestres da Ilha da Morte durante o bombardeio da artilharia alemã no verão de 1916:
Um cabo telefônico que ligava os defensores da cabeça de ponte à margem oposta. Ao fundo há uma ponte flutuante de madeira:
Soldados russos no setor esquerdo da defesa da Ilha da Morte em novembro de 1916:
Funeral no Cemitério Fraterno em Vecpelši dos soldados do 3º Batalhão de Fuzileiros da Letônia Kurzeme que morreram na batalha noturna de 4 a 5 de julho de 1916 na Ilha da Morte:
Chegamos ao mais importante, por isso a ilha recebeu esse nome. Você vê na foto abaixo que os soldados nas trincheiras usam máscaras de gás?
Em 25 de setembro (8 de outubro, novo estilo) de 1916, quando unidades russas estavam em posição, as tropas alemãs realizaram um ataque com gás na Ilha da Morte, que foi o primeiro caso de uso em larga escala deste tipo de arma na Letônia. durante a Primeira Guerra Mundial. Cerca de 1.400 soldados e oficiais (segundo outras fontes, cerca de 2.000) que não possuíam máscaras de gás foram envenenados. Quase todo o regimento de infantaria Kamenets localizado neste local morreu, cujos combatentes sofreram uma morte terrível e dolorosa por causa de gás venenoso.
Fuzileiros letões foram enviados com urgência para ajudar. Embora tivessem máscaras de gás, não protegiam completamente contra envenenamento. 120 fuzileiros do 2º Batalhão de Riga, que resistiu aos ataques alemães na Ilha durante 8 dias, foram gaseados. Defendendo esta cabeça de ponte, a maioria dos soldados letões caiu (ambos os batalhões perderam 167 pessoas), razão pela qual os fuzileiros chamaram este lugar de Ilha da Morte (Nāves sala).
De um livro escolar:
Em 1916, na margem esquerda do Daugava, perto de Ikskile, fuzileiros letões defenderam durante vários meses um pedaço de terra chamado “Ilha da Morte”. À noite, a munição foi entregue de barco através do Daugava e os feridos e mortos foram levados de volta. Os alemães disparavam constantemente contra as trincheiras dos fuzileiros com canhões e morteiros, e também usavam gases de guerra química.
G. Kurlovich, A. Tomashun "História da Letônia", 5ª série. Riga, "Zvaigzne", 1992
Na foto - 240 soldados russos do 173º Regimento de Infantaria Kamenets, que morreram em um ataque de gás alemão, pouco antes de serem enterrados perto da fazenda Karamursky em setembro de 1916:
Fotos da destruição na Ilha da Morte:
Batalhas particularmente sangrentas aconteceram em 1916, quando as tropas russas, a fim de aliviar a posição do exército francês em Verdun e no Somme, lançaram uma ofensiva na Frente Norte. Em terra, o maior fardo recaiu sobre as divisões do 43º Corpo do General VG Boldyrev, que defendeu a cabeça de ponte de Ikskul. Numa curva acentuada do Dvina, em frente a Ikshkile, de abril a setembro de 1916, na margem esquerda do rio, fuzileiros siberianos e letões mantiveram firmemente as fortificações em frente à travessia da ponte. Eles foram atingidos por granadas e gaseados. Eles lutaram até a morte. Os soldados apelidaram este lugar de “Ilha da Morte”, e as valas comuns dos seus defensores hoje nos lembram das terríveis perdas que o exército russo sofreu então.
Os fuzileiros letões participaram da defesa da cabeça de ponte até outubro de 1916, e as tropas russas até julho de 1917, quando, por decisão de seus superiores, recuaram e entregaram a cabeça de ponte há muito defendida ao inimigo.
Não muito longe de Ikskile, no meio de um campo, existe uma grande colina - que se tornou o local de descanso final dos oficiais e soldados deste regimento. Há um grande grupo de valas comuns, cada uma com 75 ou 50 pessoas enterradas.
Em 27 de julho de 1924, o Presidente da República da Letônia, Jānis Čakste, inaugurou um monumento aos defensores da Ilha da Morte (autor - arquiteto Eižen Laube). Outra fonte diz que este é um monumento aos fuzileiros letões caídos (você entende a diferença?):
Na verdade, as três estrelas letãs no monumento falam disso...
Bem como as inscrições sobre os filhos da Letônia que defenderam a Pátria:
Monumento em setembro de 1937:
Após a Segunda Guerra Mundial, o monumento foi danificado e depois restaurado.
Antes da construção do reservatório da Central Hidrelétrica de Riga existia aqui uma península, agora é uma ilha que só pode ser alcançada de barco. O obelisco é visível à esquerda do ponto vermelho:
Passeios ocasionais de barco também acontecem no resto da ilha, onde se localizavam trincheiras, antigos cemitérios e pedreiras de gesso. Dizem que nos anos sessenta do século XX, nas suas dunas de areia bastava cavar uma ou duas vezes para recolher punhados de cartuchos, baionetas enferrujadas, cartucheiras, capacetes da Primeira Guerra Mundial, ferrolhos de espingarda... A zona ao redor do obelisco não estava tão coberto de vegetação como agora:
Há uma sinalização para o local na margem esquerda do rio, mas a ilha só pode ser alcançada de barco:
A propósito, muitos ficam confusos com o fato de estar escrito em todos os lugares que você só pode ver a ilha de Ikskile. Então - neste mapa de satélite o número 1 mostra a Ilha da Morte, o ponto vermelho é a localização aproximada do obelisco. Ikskile é o número 3 no mapa, o que mostra claramente que o obelisco não é visível da cidade. É visível do lado do número 2 - esta é a aldeia de Saulkalne:
E assim, depois de estudar o mapa, fomos direto para Saulkalne. À direita do jardim de infância local há uma estrada que leva à margem do Daugava. Na verdade, aqui está, a Ilha da Morte visível no horizonte. Se você olhar de perto, poderá até ver a localização do obelisco:
A mesma estrada, olhando para trás do Daugava:
Ao que parece, o que Böcklin tem a ver com o jogo de adivinhação?
Após o incrível sucesso do filme “Ilha dos Mortos” entre seus contemporâneos, ninguém parecia duvidar da imortalidade da obra de Böcklin.
As duas pinturas tardias mais famosas de Arnold Böcklin - "Guerra" (1896) e "Praga" (1898) - pareciam antecipar a história turbulenta e dramática do século XX. O tema da morte neles adquire um som verdadeiramente dramático. As ilustrações abaixo mostram duas versões de “War”.
"COISAS CONHECIDAS" , porque esta não é apenas uma pintura famosa... Eu diria que esta é apenas uma candidata ao título de “Imagem do Século”, de tão popular que era. Gravuras dele eram vendidas em quantidades absurdas. A memória dele, como detalhe indispensável do interior, pode ser encontrada tanto no “Romance Inacabado” de Louis Aragon, quanto no poema de Arseny Tarkovsky... Nabokov na história “Desespero” mencionou-o como pendurado “em todas as casas de Berlim”... No entanto, não só em Berlim - Petrov-Vodkin testemunha que nas províncias russas “era pendurado nos quartos da juventude avançada”... Então, depois da revolução, esta moda desapareceu, apenas para reaparecer durante a NEP... e agora Mayakovsky no poema " Sobre isso" ele se lembra dela como um sinal do antigo modo de vida...
Autorretrato com a Morte tocando violino 1871-74.
Galeria Nacional, Berlim, Alemanha
Em primeiro lugar - o autor :)
Arnold Böcklin (1827-1901) foi um pintor simbolista alemão cuja obra mais famosa é “Ilha dos Mortos” (1880). Böcklin normalmente não dava nomes às suas obras; os galeristas as chamam, mas o nome “Ilha dos Mortos” pertence ao próprio artista. A pintura ainda não estava concluída quando Böcklin recebeu uma encomenda de Maria Bern para um “quadro para sonhos” (“Bild zum Träumen”). Ela ficou viúva recentemente e encomenda uma espécie de pintura de consolação. Ela quer um quadro que emanasse paz e silêncio, um silêncio tal que o espectador estremecesse com uma batida na porta... E ele pinta para ela uma segunda versão de sua paisagem, acrescentando um detalhe a ela - povoando o quadro com estranhos personagens. E ele transfere sua adição à versão original.
É interessante que a figura com uma mortalha branca em pé em um barco e o sarcófago à sua frente estivessem ausentes na primeira e na segunda versões da pintura e foram acrescentados pelo artista um pouco mais tarde.
Böcklin completou a terceira versão de “Ilha dos Mortos” em 1883, a pedido do colecionador e editor berlinense Fritz Gurlitt, e em 1884 as dificuldades financeiras levaram o artista a criar uma quarta versão da pintura (perdida durante a Segunda Guerra Mundial) . O artista pintou “A Ilha” pela quinta vez em 1886 para o Museu de Belas Artes de Leipzig.
Provavelmente deve ser mencionado que o casal Böcklin teve 14 filhos, 8 dos quais morreram precocemente e.
Esta é a primeira versão da pintura, aquela que o artista guardou para si. Está agora em um museu em Basileia.
E aqui está o segundo, do mesmo ano de 1880, aquele que foi escrito para Maria Bern - von Oriola. Agora está no Museu Metropolitano de Arte
Nova Iorque. Pelo que entendi, os críticos de arte têm algumas dúvidas sobre qual é o primeiro e qual é o segundo :)
A partir desta versão, Max Klinger faz uma gravura, que começa a esgotar-se em edições inimagináveis.
É agora que a imagem ganha o nome de “Ilha dos Mortos”.
E então esta versão da famosa pintura acaba na coleção de outro “conhecedor” - em 1933 Hitler a comprou (ele era um artista notável, mas sua reputação lança uma sombra sobre suas pinturas, por isso são pouco conhecidas). A pintura fica exposta em Obersalzberg e depois é transferida para a Chancelaria do Reich em Berlim. Acaba no museu de Berlim depois da guerra. Aí está até hoje.
Aliás, a assinatura do autor aparece nesta versão. Acima de uma das câmaras mortuárias, na ponta da ilha, é possível ver as iniciais "A.B."
Na Alemanha houve outra versão do quadro, a quarta. Estava em uma coleção particular, onde foi incendiada durante a guerra. Apenas a restante fotografia a preto e branco atesta a sua existência :(
"....Os berços dos cais invisíveis estão escondidos,
vagas sombras de fantasmas inquietos...
Imagine, esta ilha é realmente uma espécie de mística. Escrevi um post duas vezes e, chegando ao fim, nas duas vezes os posts desapareceram sem deixar rastros.
Estou começando a tentativa número três!
Continuamos a nossa viagem pelos países dos Balcãs. Estamos em Montenegro, percorrendo a costa da Baía de Kotor, em direção a uma cidade com um nome estranho - Perast.
Já falei sobre a beleza indescritível da Baía de Kotor. O que escrever! Você precisa ver tudo isso com seus próprios olhos. E tive muita sorte de ter acabado por aqui.
Não olhamos para mim, mas para a beleza ao meu redor. Ao longe, sob a própria montanha, está a cidade de Perast, para onde nos dirigimos. E logo acima da minha cabeça havia uma pequena ilha, sobre a qual será a minha história.
Olhando para esta ilha, tive a sensação de algo muito familiar. Exatamente o que está na moda chamar de “déjà vu”. Mas encantado com a beleza circundante, de alguma forma esqueci. Mesmo assim, esta ilha não me deixou ir e, à medida que me aproximava dela, atraiu cada vez mais o meu olhar.
E finalmente percebi que me lembra muito uma famosa pintura do artista suíço Arnold Böcklin (1827-1901). "Ilha morta." Mas o pintor estava aqui, na Baía de Kotor?
Depois de estudar a biografia do artista na Internet, ficou claro que ele, ao que parece, nunca tinha estado por aqui.
Um autorretrato muito interessante. Concordo! E muito consistente com sua famosa pintura.
A pintura é realmente famosa até hoje. Muitos escritores escreveram sobre isso, Sergei Rachmaninov dedicou um poema sinfônico muito sombrio à “Ilha dos Mortos”. Muitos artistas famosos pintaram imitações desta pintura, como o artista suíço Hans Rudi Giger, também chamado de artista do inferno. Aqui está sua pintura "Tributo a Böcklin"
Acho que você conhece bem a citação do livro imortal: “ Acima do piano estava pendurada uma reprodução da pintura “Ilha dos Mortos”, de Böcklin, numa elegante moldura de carvalho verde-escuro polido, sob vidro.
Um canto do vidro já havia caído há muito tempo, e a parte nua da imagem estava tão coberta de moscas que se misturava completamente com a moldura. Já era impossível descobrir o que estava acontecendo nesta parte da ilha dos mortos.”
Também é interessante que o artista tenha abordado repetidamente este tema. Existem cinco versões conhecidas da pintura. Um deles, porém, foi destruído. Tudo o que restou foi uma fotografia em preto e branco. (Foto da Wikipédia).
Arnold Böcklin era o artista favorito de Adolf Hitler. Ele comprou uma das versões do quadro “Ilha dos Mortos”. Neste link você pode visualizar a pintura adquirida por Hitler em tamanho grande e ainda encontrar as iniciais “AG” em uma das pedras.
Como você pode imaginar, a ilha que vi me interessou muito. Além disso, os turistas eram categoricamente proibidos de entrar lá. Chegando em casa, comecei a coletar informações sobre a ilha, que, infelizmente, eram muito escassas.
Conseguimos descobrir que desde o século XII existia aqui um antigo mosteiro beneditino. Não sei se está funcionando atualmente.
Foto da maquete tirada em um museu de uma ilha vizinha.
No século XVI, foi construída na ilha a Igreja de São Juraj, que era a igreja paroquial de Perast. O abade do mosteiro, também reitor da igreja, foi morto em circunstâncias misteriosas logo após a sua construção. Um pouco mais tarde, a ilha foi invadida por piratas - o mosteiro foi saqueado e a igreja incendiada, foi restaurada graças a Andriy Zmaevich (1628-1694), que serviu como abade do mosteiro, e em 1671 foi nomeado Barsky ( cidade de Bar) arcebispo e primaz do Reino da Sérvia. Vamos lembrar esse nome. Doutor em Teologia e Filosofia, escritor, poeta, historiador, educador, colecionador de antiguidades e mecenas das artes. É graças a ele que poderemos admirar a galeria de arte da ilha vizinha e admirar as exposições mais interessantes do museu.
Até 1886, aqui existia um cemitério, onde estavam enterrados principalmente marinheiros - residentes de Perast. É por isso que, obviamente, apareceu o segundo nome - Ilha dos Mortos.
Estou contando uma história interessante e talvez até uma lenda.
Na entrada da igreja existem duas sepulturas, uma delas data de 1813, nela jaz uma jovem chamada Katica, na outra - um soldado do exército napoleónico.
Em 1813, um destacamento da força expedicionária francesa ocupou a fortaleza da Santa Cruz. Os residentes de Prest expulsaram os franceses de lá. O destacamento instalou-se na ilha de St. Juraj e disparou periodicamente canhões contra a cidade de Perast. E aconteceu que a bala de um dos canhões atingiu a casa onde morava a amada do soldado que disparou deste canhão. A garota morreu. O infeliz soldado permaneceu na ilha de St. Juraj e todos os dias o sino fúnebre tocava na área. Assim, o soldado lamentou a morte de sua noiva, que os uniu para sempre sob os tristes ciprestes da Ilha dos Mortos.
Querido Dmitry Shalaev adicionado a esta legenda: "Em a bicicleta do artilheiro napoleônico perdeu um detalhe importante. O pushkar era local - de Perastyan. Isso faz uma grande diferença! H O homem estava atingindo sua cidade natal, seus parentes, conhecidos e amigos com um canhão... Não é surpreendente que ele tenha matado sua amada.”
Gostaria de terminar o post sobre a ilha de que tanto me lembro com um poema de Eremey Parnov, que dedicou à “Ilha dos Mortos” de Böcklin.
"Lá no oceano, envolto em segredos,
derretendo no abismo do espaço nebuloso,
Uma ilha, enganosamente desabitada,
assustador e estranho, como uma múmia envolta em uma mortalha.
O tempo na ilha congelou em estupor,
enrolado num casulo vago e misterioso,
o céu sem estrelas com uma cúpula fantasmagórica,
como se fosse tecido com fios desconhecidos...(escondo o resto sob um spoiler)
As ondas são pegajosas, chatas, escuras
eles rolam em direção à costa em rostras de espuma,
role lentamente, obediente ao vento,
a praia está repleta de restos mortais -
troncos escorregadios, tábuas viscosas,
as cinzas de navios e remos quebrados...
Detritos marinhos e carcaças de baleias
Os fairways da Ilha estavam firmemente bloqueados.
Berços escondidos de cais invisíveis,
caminhos escondidos nas profundezas dos bosques de ciprestes,
apenas em cavernas, como sinais brilhantes -
vagas sombras de fantasmas inquietos.
Fantasmas daqueles que em séculos passados
não cumpriu o destino de um mortal,
aqueles que estão em busca da pseudo-imortalidade
Tranquei minha alma com a morte eterna...
Aqueles que com punhal, laço e cicuta
caiu em tentação em uma batalha contra o tempo,
firmemente preso por laços invisíveis
com a Ilha dos Mortos, o vale do esquecimento.
A vida é curta e não há muito o que fazer.
Há pouco tempo - para o Céu ou para o Inferno?
Que seja melhor para Deus permanecer piedoso -
É inapropriado para nós. Não há necessidade. Não seria necessário...
P.S. Dessa vez fui mais prudente e copiei o que escrevia o tempo todo, então a tentativa pareceu um sucesso. Mas o mais incrível é que fiz isso como um herói famoso - ele não dormiu a noite toda e escreveu uma carta para sua amada. E pela manhã descobri que essas linhas foram escritas há muito tempo por A. S. Pushkin. Assim é comigo. Procurando detalhes sobre a pintura “Ilha dos Mortos” e seu criador e prestes a enviar o post finalizado para a revista, descobri um artigo muito interessante e maravilhoso
